由企業家侯英蓂與葉毓繡所創辦，以「當代寫實藝術」為設館宗旨，這個被譽為九九峰下的秘境，最初因葉毓繡長年透過學術平台關注台灣年輕藝術家，有感於城鄉之間美學教育資源的相對落差，後來走訪南投平林時，已有幾個藝術家在此設立工作室，當時她就想著「美術館就是應該跟藝術家在一起。」因此期望打造小巧、精緻且主題明確的藝術空間，如今毓繡美術館已於2016年對外開放。這是一個與在地有共同頻率的美術館，以建築為載體、藝術為媒介，致力推介國內外重要的當代寫實藝術。

▲座落於毓繡美術館外的是黃品彤作品《含羞的等候》。

▲由廖偉立建築師打造的毓繡美術館強調人與建築及自然的對話。

榮獲2016 年臺灣建築首獎的毓繡美術館，為建築師廖偉立所設計。整體設計概念，以低調、精緻、俐落為美學基調，採用清水混凝土、木構與玻璃帷幕等質材，具體實踐美的意念：以「退」的策略，「低調」回應大自然；以「藏」的道理，琢磨「精緻」的品質；以「簡」的方法，展現優雅的「俐落」。入館後即可感受到建築、自然、人與人之間各種關係的對話，廖偉立以傳統園林「一阻，二引，三通」的配置原則為靈感，結合現代形式語彙，引出「遊園」的體驗，清水牆、廊道、水池、露臺，呼應著天光、雲景、林樹、遠山，行走其間，甚有柳暗花明、豁然開朗之美。而觀者穿梭在美術館之間，透過各種視覺迴旋引領走進展館。主展館地下一層，地上三層，走入其中像是打開卷軸般，緩緩迎向了流暢自然的動線，並感受到藝術最真實的面貌。

▲此為盧嬿宇作品《歧異獸》。

毓繡美術館以寫實藝術為依歸，期望透過館內的展覽、典藏、研究、教育等，讓大眾共同欣賞全世界的寫實藝術，不僅如此美術館也特別規劃了一間研究室，專門蒐集台灣1960 年以後的寫實藝術相關論述與藝術家畫冊，提供學者及有興趣的民眾進館研究，讓更多人了解台灣寫實藝術的發展脈絡。

而目前正在展出的《漸失的夢─王勝個展》，則以藝術家1995 年至今23 件作品為主，包括：人物素寫、風景狂草及油畫創作等。從中可尋見扎實的古典繪畫基底以及對於人物肢體掌握的精準度，且作品的色調上也呈現出在西方文化影響下的色彩堆疊與瀟灑筆觸。