TOP
Image Alt
  /  Art & Life   /  Arts   /  時代之眼 顯影生活史詩 獨家專訪Peter Lindbergh

時代之眼 顯影生活史詩 獨家專訪Peter Lindbergh

一張照片的生命,源自攝相者對於影像的觀想,
攝影師的靈魂,會表現在他的作品當中。
Peter Lindbergh的影像,重新勾勒出眾人心目中的世界輪廓,透過超乎真實的情感演繹,觸動著觀眾最為深層的夢想與欲望,如同時代之眼,恰如其份地見證著你我所屬的世紀。而Portofino,則是Peter Lindbergh追懷心繫的優詩美地。

時代的造影人

Lichtbilder,光影之畫,時尚大帝Karl Lagerfeld以古德文的「影畫奇術」,盛讚Peter Lindbergh以快門刻繪的所有奇蹟。
巨星、超模之所以仰之魅然,是因為她們善於心計地創造出與大眾的距離,而這樣的距離恰恰得以造就她們不墜的聲名。當Peter Lindbergh將這群非凡人物轉化為尋常角色時,他仍舊留下了環繞在他們周圍的光環,讓他們顯得平凡而偉大,走下聖壇,卻散發出更為強大的感性能量。

身為Peter Lindbergh的莫逆之交,影壇大師Wim Wanders在評價其作品時表示:「再也沒有比這更加『真實』的夢境了,當你看過Peter Lindbergh的影像,就會瞭解此言非假。端起相機、框取畫面、按下快門,他的場面調度、光影微調、景觀相素,美得像是壯然的生活史詩。他將微末的生活細節與難以察覺的情緒,化為紀錄時代的創意史料。我只想問,Peter究竟是如何辦到的?這問題我百思不得其解,始終找不到答案。但當我看著他微笑的神情,我懂了,在那發自內心的神色中,你可以找到凌越於一切世俗喧噪的沉謐光點,而那正是『攝影』的本質。正是那神奇的力量,讓Peter Lindbergh成為時代的造影人。」

(圖說)
Peter Lindbergh@Ward Ivan Rafik

柏濤菲諾的感官邂逅

當年,《Numero》延請Peter Lindbergh出馬拍照,承諾送他前往世界上任何一個他想去的地方,他本想拒絕,隨口說出「北京」,三天後如願成行。這次,IWC構思了穿越時空的影像計畫,目的地是風光旖旎的海港小鎮Portofino,一個曾令Maria Callas、Ingrid Bergmann、Clark Gable、Elizabeth Taylor、Richard Burton等巨星名流陶然迷醉忘憂的天堂口,優美景致加上悠閒隨性的地中海生活格調,對於Peter來說:「能夠沉浸於利古里亞海岸(Ligurian coast)的水色天光而流連忘返,我怎有拒絕的理由?況且柏濤菲諾,正是我自年少以來嚮往已久的聖地。」

「Portofino,引人追憶。我用光影追逐著想像中的海港奇景。」Peter望著結集出版的影像專輯若有所思,「屬於Portofino的生活,總是在不經意間展現它的樣貌。漫步於時光隧道,每張照片都是一場邂逅,任我粹選出莫名蔓延的情緒,當閃光燈隨著快門掣動而閃現,宛如在黑暗中張開眼睛的催眠經驗。按下快門,我在柏濤菲諾進行一場點亮靈感火花的旅程,黑白光影漸層之間,我似乎也成了影中角色。」

沉默卻隱伏張力的影像,勝過千言萬語。Peter Lindbergh作品中每每散發出強烈的人文氣息與電影運鏡感,不著痕跡的構圖,讓影像流露出濃厚的故事性。自卅多歲意外進入攝影界以來,Peter鍾情於好友為伴的工作環境,同行的Cate Blanchett、Kevin Spacey、Elle Macpherson、Jean Reno、Matthew Fox、Marc Forster、Boris Becker、Luís Figo、Zinédine Zidane、Tim Jefferies與Ronan Keating,與他共同完成了人文與自然交織的Portofino影像風格畫片。

IWC全球總裁Georges Kern 表示:「Peter Lindbergh是當代攝影的傳奇人物,更是黑白攝影的翹楚。我們所欽羡的是其自然真實的展演,以及撼動人心的深度感性。Portofino的影像拍攝備受讚譽,所有參與這次計畫的巨星,無不期盼再度重遊Portofino。尤其是超級名模Elle Macpherson,她在歐洲的第一次拍攝工作,就是Peter於義大利村莊為她所拍攝的。」

勾勒世界輪廓的時代之眼

黑與白,是Peter Lindbergh對這世界最初的真實印象。他那帶有濃烈詩意的影像體質,堪稱人文影像藝術的簡約主義大師。IWC行銷總監Karoline Huber表示:「無疑地,Peter是最為傑出的視覺演繹家。他透過清晰豐富的圖像語彙,以黑白色調精準傳遞訊息。他的照片散發著沈思恆定的氛圍,也因此觸動人心。」

當我向Peter Lindbergh追問Portofino的拍攝靈感時,他反向詮釋著對於創意的觀點,「創造力基於自我表達。為什麼有些人具備這種能力,而其他人卻無法充分打開內心以表達自我?創造意味著某種事物與觀點的誕生,從來沒有任何事物是憑空而來的。當人們開始創作,一幅畫、一首詩、一張照片,創造力便源自其中的觀察、感受、情感,源自這一切的綜合體。創造力也是自我表達的欲望。我們每個人都擁有一個容器,裡頭貯存著我們對於生命中所有事物的感悟知覺。我們選用什麼方式來表達?必需由這承載我們人生經驗、夢想、欲望與各種嘗試的容器中汲取,並且將過去、現在與未來拼組在一起。創造力就是新生,是我們感受自我與世界的真實方式。所以我們的作品會成為我們自身的一部分。」因為愛、因為積極感受人生,所以Peter將Portofino化為自己的精神家園,「人若能在大自然的美感中領略生命,就不會感到虛無。身為一名攝影師,我的視覺態度、我的作品所投射的生活意象,在創作的路上,便負有相對的責任與使命。」

影像具有強大力量,顯相為真地為我們所屬的時代發言。藝術是發明,是由別人未曾嘗試的角度看待世界。這樣的人才是藝術家,這個時代不需要千篇一律的眼界。

Peter Lindbergh的影像,公然挑戰完美世界的法則,他重新勾勒創造出個人心目中的世界輪廓,透過超乎真實的情感演繹,觸動著觀眾最為深層的夢想與欲望,如同時代之眼,恰如其份地見證著你我所屬的世紀。●○

photo/Peter Lindbergh、Ward Ivan Rafik

 

Share:
0
    0
    您的購物車
    購物車空空如也!