沒有過去哪有今天？當別人問起台灣前輩藝術家時，你腦海中會浮現誰？陳澄波、廖繼春還是顏水龍？

▲陳澄波《嘉義街外（二）》，1927，油彩畫布，65×53.4cm。

今年邁向25週年的尊彩藝術中心，在不斷向未來奔去的今時今日，決定以《傳承 / 可見與未可見》為題，邀請所有觀者回溯從前，透過台灣前輩藝術家在日據時期至二戰結束後的藝術表現，不只融匯第一代留學生的用色與技巧，亦見證這片土地上特有的風景。無論是當年畫作中的中華商場、觀音山抑或淡水河畔；沒有一個時代應該被遺忘，而經典始終能穿越古今，在每個世代心中佔有一席之地。

▲楊三郎《海景日出》油彩畫布，31.5×41cm。

▲廖繼春《雲海（阿里山）》，1973，油彩畫布，45.5×53cm。

由林育淳擔仼策展人，《尊彩二十五週年－傳承 / 可見與未可見」特展在許多藝術家家屬及收藏單位的鼎力協助之下，集結20多位重要前輩藝術家，70多件各時期經典珍品，包括許多難得一見的台灣百年文化史料文件。就是希望觀者能藉由此展重新認識自己（know Yourself），亦重新論述近代台灣美術史。

▲現場亦展出許多難得一見的台灣百年文化史料文件。

策展人林育淳亦期望透過此展喚起年輕世代對於我們認知的「所在」（place）不只是單指一個簡單的生活空間，它包含著在那個空間所經歷的一切人、事、物，氣味、氛圍，甚至是感情與記憶，也包含著時間流轉所帶動的變化痕跡。而近代畫家們對於自己以寫生或寫意的方式，來描寫自己的「所在」，只要是出自真摯，絕無大小尺幅之差，皆能觸動賞畫者內心共感。

《尊彩二十五週年－傳承 / 可見 與 未可見」特展

日期：5／19～7／1

地點：尊彩藝術中心