「你要確定你在那裡 ，才有一些可能性會發生 。我們沒有辦法拍下明天，攝影師就是要找到『當下』你與眼前那個世界之間的秘密。」—–旅歐攝影師張雍（Simon Chang）。

某種程度來說，Simon是一個故事採集者，十四年的旅歐時光，熬成一種經過時間驗證的直覺；談直覺太抽象，其實就是回歸對人的好奇心。他的最新作品《月球背面的逃難場景／Fleeing from the Dark Side of the Moon》聚焦於2015年張雍在斯洛維尼亞、克羅埃西亞及奧地利邊境的逃難現場，當時難民潮佔據了新聞版面，卻只有事件的輪廓與冰冷的數據，因此張雍決定走入人群透過相機，記錄伊拉克、阿富汗、敘利亞等難民過境巴爾幹半島的畫面，並以一種非線性、非傳統報導攝影(reportage)的方式呈現。

當時第一時間他從新聞中得知消息，各種報導裡只有數據卻缺少了人名，因此即便他握住方向盤的手在顫抖，一路上無法預期接下來會面對什麼景象，但有個聲音不斷告訴他，他應該要啟程。畢竟做為一個移民，一個孩子的爸爸，當世界開始往一個奇怪的方向移動時，Simon決定要做一名目擊者。「我們現在所作的，是讓下一代記得我們的方式。」因此，在現場，他不只是攝影師，同時也做了許多與攝影師無關的工作，比如傾聽，或者回答問題。「我只能拍我經歷到與我看到的，但我會出現在哪裡，遇到什麼人一定有其中的原因。」特別是Simon深信「我只能拍我看到的，有感受的。」跟題材大小無關，跟他在哪個地方待的長短有關。

「這是一個選擇的藝術，每張照片是活生生，深刻的生命切片，是他們的（被攝者），也是我的。」風格不風格，其實都會變，就像畢卡索早期跟後期的作品有所差異，並非繪畫本身改變，而是生活裡發生了什麼。  比如說哪個時間點，Simon有了新的朋友、伴侶、角色，風格就從那邊來。 有些人喜歡追器材、構圖，但Simon不在乎焦點準不準，他在乎情感真不真。關於攝影， 「一點都不理性，也無法理解、分析，人們就是要站在前面，不是去聽照片跟你說什麼，而是自己的聲音在問你什麼問題。」這不能想，想的話什麼事情都不能做了。

因此「有時候故事會跑來找我， 前提是你必須在那個地方待的夠久。 這是個選擇的藝術 ，我選擇到那邊，三天、五天，或者十四年。」每張照片都是他選擇的證據，正如同他喜愛的歌手Leonard Cohen 曾說過，詩是生活的證據，如果你的生命正以最精彩的方式燃燒，那麼詩便是燃燒後的灰燼。　

PHOTOS／© Simon Chang 2017