畫面中，一個穿著西裝的上班族，正經八百地站在你的眼前，用雙手點擊電腦螢幕，就能和他產生互動，他誇張扭動的身體和嚴肅裝扮形成詭異反差，甚至掀起臉皮，表層底下的喜怒哀樂回應社會對個體的框架，藝術家Han Hoogerbrugge以一個個擬真人物，詼諧捕捉他眼中的世界百態，也描繪出你與我的生活。

完美生活的後台

黑色幽默，總能讓人會心一笑，就像鏡子前面，正映現出一個自己，做出潛意識裡所有對於生活感到無奈或是試圖對社會發出控訴的舉動，這是荷蘭藝術家Han Hoogerbrugge的創作風格，在網路時代來臨以後，居住於鹿特丹的Han Hoogerbrugge開始嘗試將作品網路化，也讓他的輕柔又沉重、詩意又詭異的藝術創作從歐洲蔓延到世界的每個角落。

「十多年前，這世界還沒有網路，十多年後，網路卻和電視還有電腦一樣，成為我們生活中最重要的一部分，也成為我主要創作的媒介。」Han Hoogerbrugge的動畫作品中，經常可見穿著得體卻被揍得鼻青臉腫的主角，抽蓄著、律動著、表演著不自然的行為，對照社會學大師Erving Goffman在「劇場理論」中指出，「生活就像一場完美的戲劇表演，當人們在前台面對他人，總習慣表現出自己最好的一面、裝飾著自己、美化著自己。」回到後台，隱藏在這些表演後面可能是失落、不安、在現實和理想之間的拉扯，而這正像Han Hoogerbrugge對於人性整體傳遞他時而關懷、時而諷刺的想像，「遵守秩序」是人類被教導的社會生活原則，但每一個人的心中，或許都住著那麼一個Han Hoogerbrugge所看見的「神經質分身」，直言自己並不是在批判社會，他強調，「我喜歡神經質的人，我覺得他們很性感。」

光怪陸離的真實對照

在以網路媒介從事影像創作之前，Han Hoogerbrugge就是一位畫家兼漫畫家，1996年，當他接觸了網絡，Han Hoogerbrugge開始用Flash創作、傳遞他的信仰價值，而網路傳輸速度一路的進化也將他的互動式作品帶領至更加成熟的階段、讓Han Hoogerbrugge能夠更加流暢地表述他的想法。

Han Hoogerbrugge在網路上發表的第一件作品是1998年至2001年的「現代生活／神經系列」，一個穿著黑西裝的白人表演著一系列超寫實的動作，主角正是他自己，自此，他將妻子以及他身邊的人們帶進他的創作之中，所有作品於是環繞在一個半擬真的Han Hoogerbrugge生活圈中展開。2002年Han Hoogerbrugge開始創作「釘子系列」，延續「現代生活/神經系列」，以一個男子內心的自我鬥爭，去對抗外在世界，而這一個人世界與外在世界的衝撞與對話，亦呈現出人類生活的情感爆炸。網路世界，就像Han Hoogerbrugge的作品故事，並非只具有一個面向，他將現代人的焦慮和不安，用網路影像的方式呈現出來，但他強調其實無法只透過一個動畫呈現出所有的人類情緒，「所以我必須用好幾個不同的作品去描述，而這也是網路世界給我的感想，我們要蒐集很多不同的網路片段才能了解整個網路世界的全貌。」網路是他創作的工具，也帶領他進入更廣大的世界。

由於最早以神經質的中年男子作為創作人物，Han Hoogerbrugge的動漫作品給予人一種神經又暴力的印象，然而，當人再細細地觀賞、進入他的創作整體，卻可以感覺出他在刻薄底下的友善，所有那些複雜而又生活化的情愫。

兩個世界 同時對話

「我創作，我存在，沒有網路的一天，我總是十分地恐慌，當網路壞掉，那就是我人生中最悲情的時刻。」笑著說自己是重度網路上癮者，網路和真實，對於Han Hoogerbrugge來說，是平行的兩個世界，成為他身體外最重要的一部份、幫助他反射自己、投映世界，「我總是用很正面的態度在觀看社會，就算我畫出一個很壓抑的上班族那也不代表這樣的生活價值是錯的。」好與壞，在Han Hoogerbrugge眼中相互並存，「所有的事物都是比較性的存在，就好像有壞的東西出現，我們才會感受到什麼是好，又如同壓力其實並不負面，人們需要壓力，去讓自己前進。」戰爭、貧窮、階級，在世界的各個角落裡，充斥許多不完美，「我們必須用很多方式去接受現實。」他用黑色幽默的影像創作關注現代人的生活、解構整個社會資本主義如何規約我們的人生、然後用詼諧風格釋放我們心底的道德約束。

以簡單而單純的創作心態創造、延續了許許多多各有意境的動漫作品，在將這些影像互動作品放到網路以後，Han Hoogerbrugge直言，對於來自各國瀏覽者的評論，他時常感到困惑，也許大家都過於放大他的創作意向，但他只是用一種真實與想像並存的方式進入社會。●○