ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝以「[N]either [N]or」為題,帶來一場超越傳統認知的時尚演繹。從靜物攝影轉化為服裝印花,到紙袋與雕塑結構的創新詮釋,本季設計在剛柔之間遊走,挑戰服裝與藝術的界線。秀場開場表演者以顛覆性的方式「穿衣」,讓服裝成為動態雕塑,營造前所未有的視覺錯覺。
在巴黎的盧浮宮卡魯塞爾廳,ISSEY MIYAKE於7日呈現了其2025秋冬系列,主題為「[N]either [N]or」。這一選址喚起了2016年春夏系列的回憶,為此次大秀增添了一絲懷舊之情。
ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝——模糊界限:對立元素的融合
以模糊的方式,試圖在材質、形狀和意義上對立的元素之間建立聯繫。開場時,舞台中央陳列著五個小底座,上面擺放著幾件衣物。表演者率先登場,與這些服裝互動,以出人意料的方式「穿」上衣物:有的倒立著將衣服從腳穿到頭,有的將整個人塞進一條褲子,或是全身套入一件洋裝。
伴隨著德彪西的《月光曲》,表演者完成著裝,化身為雕塑般的藝術品。這一靈感源自奧地利藝術家埃爾文·沃姆的「一分鐘雕塑」,挑戰觀者對平凡事物的既定印象,揭示其中的曖昧性,促使人們重新定義看似淺顯的事物。
ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝——新美學探索:自由與不確定性之美
此次大秀展示了遊走於邊緣和不確定性的特質,或許是一種新美學的體現。這種模糊感賦予了服裝自由,不再被限定於特定的穿著方式,激發了對尚未被發現的可能性的期待。
ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝——抽象與具象對話:平面與立體交融
透過靜物攝影捕捉「KNIT(AS REPRESENTED)」,並將其作為服裝印花,開啟了一場全新的詮釋。運用高精度印刷技術,將影像生動地呈現在多種材質上,使平面與立體交錯,模糊了邊界。印花的褶皺與服裝的剪裁在視覺上相互融合,營造出光學錯覺,賦予服裝嶄新的層次與維度。
ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝——PANINI:柔軟與剛硬的對比
「PANINI」系列探索了柔軟物品的剛硬感。通過將羊毛、羊駝毛與熱塑合成纖維混紡,經過加熱壓製後,材料變硬,形成微光澤的銳利邊緣,這在針織服飾中並不常見。超大版型和俐落剪裁形成剛硬與柔軟的對比,打破了傳統針織服飾的柔軟感,呈現出強烈的結構感與層次感。
ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝——PAPER BAG:日常的藝術化
延續上一季的概念,ISSEY MIYAKE將紙袋「穿上身」。服裝上的印花是虛構展覽的海報設計,名為「抽象、具象與介於其中」。這一轉換將日常物品與藝術形式相融合,挑戰了服裝的定義,探索了物品、身體與表現之間的邊界。
ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝——COLLAPSING SCULPTURE:簡單與複雜之間
「COLLAPSING SCULPTURE」系列源自簡單的雙管結構,通過將布料摺疊成風琴狀形成。布料由和紙與棉混紡的彈力紗線織成,堅固而富有彈性,強調了服裝的雕塑感。穿著者可以隨意變換造型與輪廓,呈現出多樣的風格。
ISSEY MIYAKE 2025秋冬女裝——CAMPER × ISSEY MIYAKE
此次大秀還展示了CAMPER與ISSEY MIYAKE的首次聯名合作——Peu Form鞋款。由近藤悟史設計,這款鞋型結合了經典赤腳款式與ISSEY MIYAKE在人體設計和製作方面的理念。非結構化的設計使鞋子能隨穿戴者的腳型變化而調整,鞋後跟的設計也可讓其作為拖鞋穿著。
ISSEY MIYAKE的2025/26秋冬系列,以創新的設計和深刻的藝術思考,再次模糊了時尚與藝術之間的界限,邀請觀者重新思考服裝的本質與可能性。