擁有超過100年的歷史，秉持著精湛工藝技術結合永恆設計美學的丹麥皇室精品GEORG JENSEN喬治傑生，一直以來都致力於來自不同領域的設計師合作。在國際女人節即將到來的時刻，跟著wepeople.club一同回顧由四位傑出女性設計師為GEORG JENSEN所帶來的經典作品，深刻演繹#BeYourslef的女力宣言！

#當代設計傳奇人物
薇薇安朵蘭（Vivianna Torun）

出生於瑞典一個充滿藝術天份家庭的薇薇安朵蘭（Vivianna Torun），在她成長的小島上得以接觸大自然並在鼓勵自我創作的氛圍中長大。朵蘭除了藝術天份外，更多的是源源不絕 的活力及自由奔放不拘傳統的態度。她個性中的執著與強勢，在雕刻材質的運用上得以窺見。相較於黏土，朵蘭更喜歡「有抵抗力」的材質，她把銳利堅實 的金屬做成自由曲折的變化流轉。從她擁有一雙像男人般有力的雙手，可以想像她如何親手將心中強烈的 意念，藉由珠寶創作表現出來。

GEORG JENSEN延續著一貫尊崇手工精品與工藝設計美學的精神，自與朵蘭合作以來，創造出許多經典雋永的作品；像是New Drop系列、Savannah系列、Vivianna 系列、Marcia系列，其中最具代表的為1967年發表的朵蘭手鐲錶。當時朵蘭獲邀參加法國羅浮宮展覽，而設計的主題是「你厭惡的物品」，她選擇了手錶。朵蘭認為：「歲月的無情是我所憎惡的，時間不該囚禁我們，而應自由釋放，所以我設計一只沒有數字的手錶。」朵蘭的這只手錶僅有二根震動的時針與分針，藉由滴答聲提醒人們分分秒秒都極其可貴；而開口式的錶環，象徵掙脫時間的綑綁，面對光滑如鏡的錶面時，可以看到自己，時時刻刻振奮自己：「活在當下」。薇薇安朵蘭所創造出的優雅經典作品，流傳至今50年，其設計及理念仍然歷久彌新，而成為永恆的經典傳奇。

#珠寶新銳設計師
賈桂琳芮賓（Jacqueline Rabun）

在德國出生、美國長大、現居於倫敦的珠寶師賈桂琳芮賓（Jacqueline Rabun）並不僅是一名設計師，更是一位藝術家；她選擇貴重金屬做為創作素材，而人體則是她的畫布與靈感來源。芮賓的卓越作品富含有機形式與建築感、帶有深蘊內涵及智慧的裝飾取向，她不斷將珠寶製作這門古老工藝昇華為藝術形式。

賈桂琳芮賓的作品深受大自然與人類環境的影響，不斷探索生命的循環、時間的流逝與情感的複雜性；她的珠寶不僅是裝飾品，更融合豐富的象徵意義。芮賓利用強調簡約和透過微妙起伏曲線，呈現濃烈幾何優雅的當代設計。她將設計語言結合當代藝術精神，因此她的作品具備深度內涵與大眾性。成為這個時代最受讚賞的當代珠寶師之一，更是喬治傑生的長期合作夥伴。

賈桂琳芮賓最具代表性的作品為OFFSPRING珠寶；以相互串列的蛋形橢圓象徵親子、家庭、伴侶與親友間堅不可摧的紐帶連結；橢圓環帶來優雅卻又不可預測的律動，就像大自然的動態節奏。本系列於2018年發表時，其18K玫瑰金與純銀的作品已成為GEORG JENSEN在全球備受歡迎的作品。「身體的自然形態和曲線是我所有設計作品的要素。」芮賓表示：「重點在於每件作品都須依循人的形體，成為佩戴者身體與心靈的延伸，就像帶來力量、信心與守護的護身符。」

#金工詩人
蕾姬歐芙嘉（Regitze Overgaard）

1976年畢業於哥本哈根工藝美術學院（Copenhagen School of Arts and Crafts）的 蕾姬歐芙嘉（Regitze Overgaard），早從1987年便開始與喬治傑生合作，並設計出多個膾炙人口的Carnival、Infinity及Magic系列。她擅長化繁為簡，將日常的符號線條凝練至詩意層次，像Infinity系列就將數學中的無限符號，恣意變形、擴張，化身為女性身上的靈動亮點。自1987年以來，品牌設計師蕾姬﹒歐芙嘉一直致力於弘揚喬治傑生的設計精神，創造出一種既符合潮流，又能走在時代尖端的設計語言。她的作品簡約純粹且善於利用材質的特性去表現其優雅流暢感及力量。

2020年新推出的春夏CURVE系列，源自於2006年問世的501號純銀戒指；其形狀及流暢性，成為整個新系列的核心設計理念。蕾姬歐芙嘉當初在發想時是從雕 塑3D結構獲得與眾不同的靈感，並透過完品實現「完美弧線」的最終目標，讓金屬能同時呈現柔潤感及透過線條所產生的優雅流暢感。此系列作品細節的靈 感泉源來自於大自然的律動。CURVE作品上由金屬構成的線條有如海浪撞擊沙灘所造成的波紋，平滑面的倒影有如月光倒映在水面上波光粼粼的樣貌。在柔和感中帶有張力的設計又有如懸崖上石面的鋒利線條，如此引人入勝。而金與銀之間異材質的結合，更像是海與沙灘交界處的美妙對話，如此完美平衡與契合。

蕾姬歐芙嘉設計的每款作品都遵循配戴者的形體輪廓，讓其作品完美服貼成為身體的一部分，配戴起來更為舒適服貼。此一新款珠寶飾品系列，其設計顛覆傳統，並結合兩種材質純銀與 18K 黃金，演繹出生動鮮活、不受框架限制且無畏無懼的風格，也更加顯現出品牌設計師蕾姬歐芙嘉天賦異秉的藝術作風。

#斯堪地那維亞浪漫設計師
妮娜古柏（Nina Koppel）

於丹麥藝術與工藝學院攻讀織品衣物設計。妮娜古柏（Nina Koppel）在1966 年畢業後，於哥本哈根建立個人工作室，與其他專門從事設計、服裝、紡織、室內裝飾的藝術家共同合作。1980年代開始與喬治傑生進行聯名合作，最初的設計主要以銀製飾品系列為主，1987年她設計的銀戒引領現代珠寶邁入全新思維，最終延伸成為FUSION戒指。她所設計的FUSION系列戒指，透過組合式概念打造全新型態珠寶，佩戴者能根據自己的品味來設計搭配組合，她鼓勵佩戴者主動參與設計自己專屬的飾品，完全跳脫現代珠寶飾品概念。俐落流暢、無拘無束及打破常規的自我風格，皆透過她的作品完美演繹。

FUSION系列自2000年問世以來，由設計師妮娜古柏將大自然元素完美融入，以流暢的波浪線條、饒富趣味猶如拼圖的設計，透過單品層層銜接堆疊創造新型態珠寶，細膩的工藝與象徵獨特的精神，彰顯GEORG JENSEN的珠寶設計美學，更成就FUSION系列成為廣受追捧的品牌經典指標。

特別透過「融合」的意念傳遞生活的各種型態，紀錄屬於自己的故事。以18白K金、黃K金、玫瑰K金詮釋一天當中從黎明曙光、煦日暖陽、到浪漫夕陽的光影變幻，透過每一件充滿溫度的珠寶作品，誌記生命中最珍貴難忘的片刻，不論是愛情、親情、友誼、工作成就亦或個人成長足跡，透過不同的貴金屬材質組合創作出屬於自己的完美珠寶，隨著時間的推移，故事的發展，成就屬於自己人生中最完美的「融合」。