七年級前段班的視覺藝術家朱駿騰，過往作品多半橫跨電影與當代藝術和劇場領域，也關注直面社會的個人內心議題。2025年首次執導劇情長片《河鰻》，透過兩位男女的相遇，闡述一個人內心的迷茫與困頓，初次嘗試長片即入選2025年柏林影展、以及香港國際電影節的「火鳥大獎」，更入圍台北電影節7項大獎。
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導演朱駿騰更表示，在男主角的戲份中投射了許多自己，也覺得自己很多時候被困住，很想要得到解答。但在拍完《河鰻》這部片後，反而有了新的人生體悟：「但隨著年紀增長，那些疑惑好像可能會永遠沒有答案，但生活仍會繼續，我們好像都在享受這個過程，就像一切都在水中漂浮，我們也待在這個時間裡面，享受我們的人生。」
新生代歌手柯泯薰首次出演大銀幕
朱駿騰在《河鰻》中，邀請歌手柯泯薰與演員潘綱大飾演在封閉孤島不期而遇的神秘女子與迷失的男子，們毫無保留「剝開自己」，在身體與情感的邊界上赤裸以對。這也是柯泯薰首次跨界演戲，更坦言：「演戲的我解救了歌手身份的我，從拍攝結束後一直到今日，這部片讓我慢慢變回自己最原始的模樣。」
潘綱大戲中挑戰人體極限
男主角潘綱大則是在戲中有數場赤裸全身的戲碼，表現出找尋自我的過程。潘綱大表示：「阿亮身上背負很多東西，很辛苦地走著，希望觀眾看了電影，如果對阿亮產生同情，能把這個同情轉化成陪伴，讓阿亮陪伴大家度過一些比較掙扎的時刻，讓阿亮的掙扎撫慰到大家。」
社子島取景、地標成第三主角
《河鰻》選在社子島拍攝，導演朱駿騰認為島嶼本身就是故事的第三主角。社子島位於台北中心，卻被封閉遺忘逾半世紀，如同一座時光膠囊。片中男女主角皆陷於人生困局、漂浮無依，因此「水」成為重要意象；而社子島被兩條河環抱、地理上處於漂流狀態，正好呼應主題。加上島上正面臨政府開發，未來恐被抹去，更堅定朱駿騰在此拍攝的想法。
