藝術是什麼？時尚與設計又是什麼？在人稱「老佛爺」的卡爾拉格斐（Karl Lagerfeld）過世後的八個月，我們於2019年的Art Taipei台北國際藝術博覽會中，一場難能可貴又別開生面的東西方創作人對談上，得到了發人深省的解答。

這場由懿能藝術所舉辦的對談，特別邀請到國際時尚品牌御用大師、波蘭藝術家Przemek Sobocki先生，以及卡爾拉格斐台灣總代理Weng Collection負責人暨byFanny輕珠寶品牌設計師蔡佳宸女士，一同在展場暢談時尚與藝術的工作歷練，藉著導覽原創作品，分享他們與時尚大師們一起工作的幕後故事，亦藉著卡爾拉格斐的傳奇來看藝術與時尚的共振效應。在為卡爾拉格斐離世獻上崇敬的同時，以分享與展出獻給一代大師。

懿能藝術此次特別展出四幅老佛爺60年代於羅馬時期親筆手繪真跡原作──四套高級訂製服的時尚設計手稿，而Przemek Sobocki先生也特別為展出創作一系列全新作品──「內在肖像」手繪原作。展出策劃的懿能藝術創辦人吳滋懿在開場引言時指出，1933年出生的卡爾拉格斐，於羅馬時期正值壯年，恰與東西方兩位與談嘉賓藝術家現下年紀相仿，相隔60年的跨時空交會，來看時尚傳奇老佛爺對自己與當代的影響，並從自身經驗分享現在的創作生態，時尚與藝術共生的環境，在什麼都講求跨界的21世紀已成常態。

Przemek Sobocki不僅是國際時尚品牌御用的創意大師，更曾獲倫敦V&A美術館插畫大獎，而蔡佳宸女士亦甫從巴黎藝術展返國，各有其專攻，對談內容包含多處幕後工作精彩故事。兩位談及創作者經常需要搖擺於設計師與藝術家的雙重身份之間，蔡佳宸首先提到其實卡爾自己本身就是最厲害的藝術品，每場時裝秀大家除了看當季新穎的設計，最期待的就是他最後出來謝幕的那一刻，兩位話鋒精彩，吸引許多展場中觀眾的共鳴。

Przemek提到現在很多人想要成為有名的藝術家，並且從中賺錢。當然，有人可能真的成為了有名的藝術家，也賺到了錢，但我們知道他是有名的藝術家，卻不一定能肯定他是好的藝術家。同樣的，他也不會告訴你，他到底賺了多少錢以及如何賺到錢。藝術創作的過程應該是很自然的，當你想創作藝術，就等於是想要把自己內心的一部分展現出來、表達自己，所以當你真的做到這點時，其實並不需要在乎別人對作品的看法，因為當你做完了的同時，就已經知道自己做得夠不夠好。

Przemek更特別談到，藝術創作和工作其實並不相同，工作相對來說是嚴肅的──藝術創作不需要錢，但是生活與工作需要。如果要把藝術創作變成工作，那麼你就需要考慮三個元素：有沒有天份、有沒有很努力，有沒有一點運氣。若一開始就只是為了錢或出名而創作，可能起點就已經錯了；但若是為自己創作，最終展出場所一點都不重要，因為在創作過程中就已經達到了你的目的。

蔡佳宸則提到與卡爾拉格斐的工作細節，以及參訪其創作工作室的經驗，老佛爺的工作桌面上十分有趣，有著各種創作色彩的來源，不僅是色鉛筆或彩色筆，更有眼影與唇膏等，而這些都是用來上色與畫圖的工具，讓她瞬間就覺得自己的工作桌還不算太瘋狂。而這些從時尚傳奇老佛爺身上所得到的印證與啟發，也對她之後的設計與藝術之路有很大的影響。Przemek與蔡佳宸的親身分享，為時尚與藝術的領域帶來更多交流，也在在呼應著兩位的創作。

圖片提供：懿能藝術