TOP
Image Alt
  /  Art   /  細磬瓊玖|淺談孫福昇的藝術之道

細磬瓊玖|淺談孫福昇的藝術之道

觀看孫福昇的作品,總是可以察覺其中帶有獨到的細緻度與雅氣,流在他血液中的不僅是美感的堅持,更是對藝術創作無怨無悔的付出與負責。他的藝術哲學結合了歷史、信仰及科學,成為他在當代藝術創作中最有競爭力的籌碼之一。他主要的燒窯方式大部分為柴燒技術,使用不同的釉色並力求其與落灰的豐富互動變化,與古法相似但不盡相同,在當代陶藝中屬於一股與眾不同脫穎而出的清流。

側把壺 志野釉 陶土 柴燒。

視覺、觸覺、聽覺佔五官六成要素,這三者在把玩孫福昇的作品之時,皆可感受到他所秉持的最高境界。觀看器形與釉色,觸摸各個角度的弧度、質感,在茶盞間輕微碰撞中傾聽清脆悅耳的聲響,在日常泡茶、茶席或茶道過程之中,增添茶香(嗅覺)、品茗(味覺),構成完整的五官體驗。如同這完整的感官曝光,在器型、釉色、胎體、與燒製技法上,孫福昇的掌握得心應手,將各種變幻莫測的機運結合在他的創作之中,進而開拓了他的藝術之道,又能夠精準掌握毫無方法控制的二元對弈元素。

茶倉(金繼) 志野釉 陶土 柴燒。

做陶一直以來都不是一件容易的事,躊躇斟酌、有成敗、有喜悅、有失望,需要的是經過長時間累積的經驗與專業,燃燒不盡的毅力、耐力、與運氣,箇中滋味只能意會難以言傳。古代詩人常用玉器「瓊玖」形容瓷器猶如玉石的質感與珍稀寶貴程度,也以樂器「磬」比擬陶瓷,背後的含義與哲思和音樂與文學交互影響,組成文化的基礎。如同繪畫的意境追尋,孫福昇製陶的志向已渾然昇華至追求著「物我合一」的境界,在宇宙宏觀之中檢視生命複雜、捉摸不定的本質。

茶碗組 志野釉 陶土 柴燒。

以金繼修繕破損的作品,是孫福昇最迷人,也最可遇不可求的表現手法之一。經過不完美的過程之後修復重生的器物,更加顯現出貴重器皿的愛物之道,這是藝術家對藝術本身的尊重,也反映古人那一份對藝術家的尊重與愛物之心,這是當代人們缺乏的價值觀,與快速發展的科技汰舊換新文化背道而馳。這顯現出他對於生活哲學中原則的堅持,是對美的付出,他的美學締造了自身的藝術之道,在不張揚誇飾之中帶有雅緻與一絲難以形容的靈魂韌性。

茶倉(金繼)長石釉 陶土 柴燒。

作為當代陶瓷藝術創作,孫福昇的作品在最終的呈現顯露出動人的老靈魂,他豐富的情感,一覽無遺地流露在內斂驚人的多變釉色與落灰牽動之間道法自然,樸實之美背後無形無聲的血汗,造就的是一上手瞬間心弦的悸動,彷彿將每個人的心變成樂器共鳴如「磬」,點醒生活中的迷茫。在製陶的道路上,孫福昇個人的藝道是精益求精、漫長的修行之道,在自我修煉的同時,使用他難得的器物時,似乎猶如明鏡照映出對夢想的追尋。

貫耳瓶 汝窯釉 瓷土 柴燒。

藝術市場研究顧問、藝評暨獨立策展人。不折不扣的藝術控,畢業於倫敦藝術大學中央聖馬丁藝術設計評論、媒體、策展學士,目前為瑞士蘇黎世大學藝術市場研究碩士生。覺得將人生專注在美好的事物上是一種使命 。