週末要去哪裡玩?基隆美術館年度國際大展「WE ARE ME — 我(們)到此一遊」執得一看!展覽由虛擬角色「法咪咪 FAMEME」首次擔任策展人,集結英、法、日、泰與台灣共10位當代藝術家,帶來28組經典與全新創作。展覽以「我們的社群時代奇觀」為核心,探討當演算法推播成為日常,我們究竟在觀看什麼?又被誰觀看?在資訊洪流的鏡面之中,「我」與「我們」的界線不斷模糊,觀看不再只是觀賞行為,而是一場身分的再造與群體的表演。
聶永真操刀主視覺、法咪咪首度跨界策展
展覽主視覺由設計師聶永真操刀,畫面是一群凝視空白牆面的觀眾——象徵「觀看本身即是表演」。觀眾進入展場後,也成為作品的一部分,反思注視的是藝術,還是透過藝術所映照出的自己。現場並設有可自由取閱的明信片套卡,觀者能將「我(們)到此一遊」的印記帶離展場,延伸這場關於自我與集體的思辨。策展人法咪咪是由藝術家余政達創造的虛擬角色,橫跨名人、設計師與歌手身分,以幽默方式探討資本與慾望的文化想像。此次策展是他首次跨入美術館領域,以「We Are Me」作為個體與群體的共生辯證,延續其長年關注的數位身分議題。

國際重量級陣容 從AI幻影到群體共創
展覽邀請多位國際當代藝術家帶來具思辨性的代表作。英國藝術家瑞安・甘德以幽默觀念藝術聞名,新作《同理心是一種超能力嗎?》將童稚提問印在巨型黑色氣球上,迫使觀眾面對「理解他人」的困難;威尼斯雙年展銀獅獎得主卡蜜兒・安侯帶來成名作《極度疲憊》,以電腦桌面拼貼揭示資訊過載的感知危機;泰國藝術家納溫・努通(以《4−6位紙鈔上的孩子》反思權力與童趣;日本藝術家山內祥太以AI光影作品《Being… Us?》挑戰生命的定義;YANG02則以「慢速迷你4DW」反轉速度競賽,重新詮釋現代效率迷思。




台灣藝術家也展現強勁創作能量。鄭先喻的《這可能是你》揭露演算法下的身分幻象;謝佑承的《雨點》與《大幕》以光影建構介於真實與虛幻的沉浸場域;陳怡潔的《連合島漫遊》透過群眾參與與色彩記憶共創集體視覺;陳松志的《無題-KEE》以銀粉地毯記錄時間與記憶的殘留;吳美琪的《禮物 II》則以攝影捕捉生命中光與物質的細膩瞬間。



Info.
「WE ARE ME — 我(們)到此一遊」

展期:即日起至2026/2/1
地點:基隆美術館1樓、M樓
地址:基隆市中正區信一路181號




