11月展覽之精彩,每一檔很值得期待。從台灣最重要的當代藝術盛事「台北雙年展」,到日本藝術大師宮島達男橫跨台北與台中的雙展並行,感受國際級藝術的能量洗禮。「打開台北」更能讓熱愛建築的你一邊遊走、一邊探尋城市與土地的故事。最潮的LABUBU也即將現身台北,勢必再掀一波熱潮,只能說這個月的展覽活動,真的沒有一場能錯過。
「2025台北雙年展:地平線上的低吟」
展期:11/1-2026/3/29
地點:臺北市立美術館

本屆台北雙年展由策展人Sam Bardaouil與Till Fellrath共同策劃,透過全球35個城市的54位藝術家的作品,探究今年台北雙年展的主題「yearning(思慕)」。這深奧的詞彙,來自台灣錯綜複雜的歷史,由侯孝賢的電影《戲夢人生》、陳映真的短篇小說《我的弟弟康雄》,以及吳明益的作品《單車失竊記》三件作品,發展成此次雙年展的策展背景,不只是代表一股渴求的慾望,也是集體記憶在過去與未來之間的遊蕩。
宮島達男 TAO ART、亞洲大學現代美術館雙展
台北展期:10/22-2026/2/7
台中展期:11/8-2026/5/10

日本當代藝術大家「宮島達男」以LED數字裝置聞名,作品探索生命循環與存在哲學,此次來台也分別在內湖的TAO ART與台中的亞洲大學現代美術館舉辦雙展。台北TAO ART《無盡的生命循環》,展出近五年十二件重要創作,透過光影與時間思索個體生命的輪迴;台中亞洲大學現代美術館《眾生共命》則回顧自1993年以來的代表作與共創計畫,聚焦人與萬物的共生與連結,兩展相映,呈現藝術家從個體到群體的生命思辨旅程。
「WE ARE ME — 我(們)到此一遊」
展期:10/30-2026/2/1
地點:基隆美術館

基隆美術館年度國際大展《WE ARE ME-我(們)到此一遊》由法咪咪FAMEME首度擔任策展人,邀集英、法、日、泰及台灣十位當代藝術家,以28組作品探討社群時代的「觀看」與「被觀看」。從瑞安・甘德、卡蜜兒・安侯到鄭先喻、陳怡潔等人,作品橫跨影像、裝置與AI創作,反思自我與群體、現實與虛擬的邊界。展覽以幽默與思辨交錯的方式,揭示在資訊洪流中,「觀看」早已成為一場關於身份與存在的表演。
「MONSTERS BY MONSTERS 10週年世界巡展」
展期:11/08~11/30
地點:台北市松山文創園區藝巷空間

Labubu粉準備好了沒?繼上海站之後,Labubu要降落台北啦!在上海的展覽裡,可以看到整面Labubu的拼牆,還有以鏡面打造的無限輪迴,以及以手繪為背景的拍照打卡區,而這些據悉都將原封不動的移師台北,以沉浸式的「魔法森林」重現夢境場景,並首度公開龍家昇珍貴的手稿與原畫,更讓觀眾貼近創作背後的真實筆觸與溫度。當然最不能錯過的還是不少泡泡瑪特的週邊IP,以及十週年的限定商品包含公仔與提袋等小物囉!
「打開台北 OPEN HOUSE TAIPEI」
展期:11/22、11/23
地點:台北各處

一年一度限時48小時的Open House城市活動陸續在全球各地登場,台北今年依舊與全球同步響應,並於48小時內開放超過百處城市空間,讓喜歡建築的朋友們,可以走進平時難以接觸或是禁止通行的場域。當然,今年依舊有首次參與的空間等著被欣賞,包括可以讓台北大巨蛋的私房導覽,棒球迷可以直接走進牛棚、球員休息室等後場空間;如果你是老宅迷,那麼落成於70年代的天津大酒店更是不能錯過的景點。




