《無涯之軀》：在鋼索與夢想間翱翔，極限運動 × 當代舞蹈的震撼詩篇

《無涯之軀》如同一首關於飛行與夢想的詩，在鋼索與岩壁間編織無重力的舞蹈語言。Rachid Ouramdane 以藝術視角探索人類極限，讓身體成為時間與空間的橋樑，展現自由、懸浮與超越的動人篇章。

2025年3月，Dance Reflections by Van Cleef & Arpels計劃延續對舞蹈藝術創作的支持，再次與國家兩廳院合作，展出 Rachid Ouramdane / Chaillot舞團《無涯之軀》這部充滿詩意的舞蹈作品。

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《無涯之軀》的靈感來自Rachid Ouramdane的慾望，他希望「聚焦於飛行、無重力、懸浮、翱翔等概念所散發出來的迷人魅力。」兩位具代表性的極限運動迷──高空鋼索好手與攀岩選手──在舞臺上相遇，跳脫運動現場，聯手八位雜技演員一同演出。

這群愛好自由的表演者，以輕盈並善於旋轉的身姿，於當今的世界中以不同的方式，體現出伊卡洛斯的夢想，在天空和大地之間變幻，呈現以攀岩背景為中心的舞碼。這座上方懸掛長長鋼絲的攀岩牆，有時還會變成一張巨大的投影幕，展現出在壯麗自然中，極限運動員令人目眩神迷的畫面。

這兩位運動員的配音也是這齣舞碼的關鍵，各自訴說著自身的訓練經歷，並搭配 上Jean-Baptiste Julien的音樂，時而慷慨激昂，時而振奮人心，讓部作品層層遞進，令人回味無窮。

《無涯之軀》不僅止於表面上一眼入魂的精湛技藝，而選擇深入探究舞蹈的一舉 一動與虛空共舞的存在意義，甚至揭露存在本身與事物本質的面向。深根於現實與夢幻的《無涯之軀》，既親密私人又耀眼非凡，這部作品以藝術的眼光，揭示了人類體驗的卓越與精粹。

Rachid Ouramdane 12歲時，因嘻哈舞蹈開始接觸編舞，此外，他也曾密集地學習古典與現代舞蹈。90年代早期，他輟學放棄學習生物學，轉而全心投入舞蹈，並加入法國昂熱國家現代舞中心(Centre National de Danse Contemporaine)。

Rachid Ouramdane的作品常常帶有自白的意境和個人經驗的元素(例如難民兒童、自然災害、業餘運動員等)，並從中編織出結構分明的舞蹈。他曾與馬戲團演員、作家、視覺藝術家及音樂家合作，並受委託創作舞蹈或舉辦研討會。憑藉著他根基於多元性與熱忱的雄心壯志，Rachid Ouramdane自2021年以來，便持續擔任法國國家Chaillot舞團的藝術總監。

DANCE REFLECTIONS BY VAN CLEEF & ARPELS

Dance Reflections by Van Cleef & Arpels計劃於2020年成立，並以創作、傳承和教育為價值核心。該計劃的任務旨在支援藝術家與機構分享舞蹈的經典傳承，同時鼓勵新作品的創作。自從推出以來，Dance Reflections便陪伴了許多舞團創作舞蹈作品，並協助諸多機構在國際舞臺上舉辦舞蹈演出。

自2022年開始，該計劃透過每年的重大活動不斷成長，其中就包含 Dance Reflections by Van Cleef & Arpels藝術節。除了支持舞蹈作品的創作和推廣外，Dance Reflections也越來越重視舞蹈的傳承與教育，並與合作夥伴一同組織專業舞者的駐館計劃，同時舉辦向大眾開放的活動，提高人們對舞蹈文化的認識。該計劃目前於16個國家中，雲集了60個合作夥伴，並隨著每次的活動不斷壯大。