歡迎光臨藝術家工作室:羅展鵬心中尚未崩壞的地方
2017.08.08 by Christine Chen

不同世代的藝術家都在談論當代,然而他們對於當代的解讀卻截然不同,一如同樣身處寫實的技法之中的藝術家,亦將透過自身對不同觀點的解讀,各自揮灑出精彩絕倫的藝術天空。

  

對於青年藝術家羅展鵬來說,照相寫實只是一種表象,透過創作他所傳達的其實是無法言說卻無所不在的靈魂。造訪羅展鵬位於三芝的工作室,一棟三層樓的廢墟在他的美學考量下,既斑駁又深邃,彷彿從他畫框內的風景延續到現實生活般迷人。從油畫跨水墨到壓克力創作,無論羅展鵬使用何種創作媒材,總能恰如其分將混沌又奇特的違和感,近乎完美的詮釋。他說:「我一直想要找到自己畫人的理由,但每年都會有點不太一樣。究竟人到底要走到什麼地方,存在的目的是什麼,我們又為什麼會出現在這裡?這些極度核心的內在與本質才是我最關心的部份。」

 

因此以往的他將創作眼光留連在周遭友人,如今則有了新的轉變,目前他正在進行但尚未完成的作品,是以敘利亞難民小孩在耶穌與軍人背景情境下清晰可辨的神態,而創作了一年仍在進行中的壓克力作品,則是另一種虛實相映的狀態。羅展鵬說:「以往你看畫,勢必會面臨畫中背景與現實是分開的狀態,因此在古典畫派的觀點裡認為繪畫是在現實世界裡開的一扇窗。」但自去年經歷太太離世之後,他開始想要創作關於「靈魂」的題材,他認為當自己想要表現靈魂時,無論多寫實,畫布始終都不足以詮釋,亦無法與現實合而為一。因此他實驗性的將人像畫在壓克力板上,「這個作品的有趣之處在於材質具穿透性,因此當你將作品放在任何一個角落,它都能半虛半掩的存在,並成為世界的一部份。」如此一來靈魂即與現實合而為一。之於他,攝影師是一個快門的決定性瞬間,但繪畫從空白到完成,每天、每筆都是選擇,透過加筆、抹除、修改…,觀者可以從中看見時間的流動、創作者的情緒,甚至能一窺作者內在;因此這是羅展鵬的寫實,以各種凝視下的維妙維肖,匯聚內在不可言說的情緒,並透過每一次在畫布上的選擇,被世人看見。

Christine Chen
無可救藥的老派性格,熱愛一個人旅行,耽溺獨立電影與英式搖滾;總是在前往喝酒的路上、喝完酒的路口,或在酒館裡。
  •  
推薦文章
  1. 浪漫夜巡 當代水墨畫家 郝量
    2012.03.05
  2. 寓人生美好於童畫世界 屏東知名油畫家 利金翰
    2009.12.12
推薦影片